导读：任何绘画的内容都来源于生活，儿童的画更是表现他的所见、所闻、所想。儿童的生活越丰富，创作的素材就越多。教师应多带儿童参加社会活动，如经常带儿童到动物园看动物，看它们的外形特征及动作神态；观看花卉展览，了解每种花的颜色、花瓣形状、叶子形状；参加六一游园活动等等，让儿童见多识广，积累绘画的素材。

　　徐州公园巷幼儿：徐立

　　在绘画活动中促进儿童富有个性的发展

　　孩子感知了外部世界，会产生表达的欲望，他看见什么都想说出来。随着年龄的增长，他的表达方式越来越多，念儿歌、唱歌跳舞都可以表达他们的心理活动。而对孩子来说，绘画是把内涵的东西表现出来的极好形式，它也是幼儿美术活动的形式之一。儿童绘画是指儿童运用绘画工具在纸等材料上，通过造型、设色、构图等手段，表现出可视的平面形象的活动，儿童的绘画反映了他们心理发展的水平，表现出一种天真无邪的稚拙美，充满了魅力。对于儿童绘画，我们成年人一眼看去不能理解的东西很多，这是因为没有从孩子的角度去看，成年人的不理解，往往压制和挫伤那些智慧的嫩芽，阻碍孩子想象力和创造力的发展。

　　在传统的绘画活动中，教师先出示范画，然后让儿童照着范画临摹，最后拿范画作为标准，以“画得像不像”作为评价儿童作品的好坏。教师只注重结果而忽视绘画过程，并把儿童绘画教学简单地当成临摹绘画教学。看看下面几个熟悉的画面：

　　画面一：一位老师正在进行绘画教学，过程是这样的：出示范画→语言讲解→教师示范模仿画→儿童模仿练习画→讲评作品以范画为标准，画得像就是画得好。

　　画面二：在绘画时，一儿童说：“老师，你看我画得像吗？”老师回答：“嗯，对，就是这样画，和老师画的一模一样，真好！”

　　画面三：老师辅导儿童绘画时，发现一位儿童没按示范画，老师生气地说：“你画的对吗？我是这样画的吗？应该按我教得这样画。”

　　画面四：要参加市里举办的儿童绘画大赛了，老师为了让孩子的作品获奖，自作主张用铅笔画好轮廓线，然后让孩子描画。

　　以上几件事例不难看出在绘画活动中教师只注重结果而忽视过程，活动中老师是指挥者，孩子只是在老师操纵下的“生产者”，画不是创作出来的，而是像加工厂生产出来的模型玩具一样，没有两样。因此一个班的孩子的作品画面是统一的，布局是统一的，色彩是统一的，那孩子怎样能表达自己的情感、理解和想象？也没有尊重孩子的想象和创造。。《儿童教育指导纲要（试行）》中艺术部分的指导要点明确指出：“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视儿童在活动过程中的情感体验和态度的倾向。”“儿童的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持儿童富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。”我们的最终目标应是儿童富有个性和创造性的表达，我认为要达到此目标，应做到以下几点：

　　一、丰富儿童的生活经验，积累想象和创作的素材。

　　任何绘画的内容都来源于生活，儿童的画更是表现他的所见、所闻、所想。儿童的生活越丰富，创作的素材就越多。教师应多带儿童参加社会活动，如经常带儿童到动物园看动物，看它们的外形特征及动作神态；观看花卉展览，了解每种花的颜色、花瓣形状、叶子形状；参加六一游园活动等等，让儿童见多识广，积累绘画的素材。还有教师应引导儿童多接触优秀的文学作品，指导儿童多听、多看故事、儿歌、影视片、儿童读物等，可以扩大儿童的知识面，积累想象和创作的素材。如给儿童讲一个有趣的故事后，启发他把故事内容画出来，儿童会通过自己的想象，根据已有的生活经验进行绘画。

　　二、让儿童学会观察，培养对绘画的兴趣。

　　观察是孩子认识事物、获取知识的重要途径，是迸发创造力的基础。教师应创造条件开阔孩子的眼界，丰富孩子的生活，让他们以愉快的心情去认识生活，不能为了教而去学，而应该贴近生活，寻找孩子感兴趣的事物入手，这样画出来的就具体生动。儿童会发现别人没有注意的细节。教师对儿童绘画观察力的培养可随时进行。教师可以引导儿童观察周围的人和物及大自然四季景色的变化，让儿童对事物本身发生兴趣。观察对象由简单到复杂，由单一转到万物，有助于儿童观察力的提高。这样便强化了观察的视野，同时也教会了儿童观察的方法，丰富了知识。但是儿童在观察中，往往注意力不集中，为了提高观察效果，观察前可提出问题，让孩子带着问题观察，边看边提问题，可以引导儿童先整体后局部的观察，也可以先局部再整体的观察，也可以用比较的方法，让儿童分辨事物的相同与不同。

　　如画“小鸡”，就可以教儿童从整体形态上看：小鸡的全身长着什么？它的样子怎么样？（毛茸茸的，很可爱。）再看看局部的结构：小鸡的头长得怎样？像什么形状？（圆形）小鸡的身体长得象什么？（圆形）身体的下面长着什么？小鸡毛茸茸的毛是什么颜色？有几种颜色？教儿童从整体到局部，从主要部分到细节部分，从各部分结构到色彩，一一观察分析。儿童有了感性认识，就会激发他们的绘画兴趣，产生绘画的愿望。

　　三、采用启发式教学，让儿童自由表现。

　　被动的训练使儿童表现不出童趣美，也体会不到绘画的艺术美，这怎么能提高儿童的艺术素质？又怎么能促进儿童富有个性的发展呢？《幼儿教育指导纲要（试行）》中艺术部分明确指出：“提供自由表现的机会，鼓理儿童用不同艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象，尊重每个儿童的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”启发式教学符合儿童心理特点，可是老师成为儿童的大朋友，共同商量，共同作画，儿童学画成绩将不断提高。启发式教学提倡儿童自己去观察、分析，表现生活，提倡尊重和爱护儿童的审美特点和自由表现。绘画活动中的技巧只是教会儿童造型、色彩等，而不是束缚儿童的童心童趣，只要我们相信儿童的绘画潜力，儿童的绘画才能才会最大限度迸发出来。

　　四、发挥儿童想象力，让画面灵动起来。

　　科学家爱因斯坦说过：“想象力比知识还重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”因此，大胆丰富的想象，能产生创造的灵感，儿童的想象力是很活跃的，如果教师注意加以引导，他们会创造出许多新奇的画面，对他们富于想象的画面应赞扬、鼓励，不应压制，允许他们“想入非非”，如果我们打击孩子想象的积极性，想象的翅膀受到束缚，创造的火花也就冥灭了。

　　我们珍视儿童画的特点，让孩子以纯真的感情去表现他们的生活，儿童天生喜欢喜欢涂涂画画，其创造力宛如一座矿山，值得我们去开发。儿童美育是扎根的工作，多给与智慧的启迪，心灵的美化，使孩子拥有更丰富、活泼、富有情趣的生活，使他们富有个性的发展。